昔日文章

   家庭來了新成員，小孩難免忐忑， 他們會問：從來，爸媽只愛我一人，如今，他，或她來了，爸媽一定沒時間理睬我。看！甜味的冰淇淋、可愛的布娃娃，還有百變的機械人，從前都只屬我一人，可現在……實在受不了！如何引導小孩接受家中的新成員？最簡單的方法莫如與他們一起共讀生命教育裡，以「接納他人」為主題的圖畫書。同以新生嬰兒為主題的《小寶寶要來了》（上誼）與《寶寶要出生了》（遠流），無不借助小孩的想像，探知新生命的孕育，以至成長中的種種可能。當中雖或從兒童的角度，透視了孩子的特質，但日本圖畫書創作者長谷川義史，則以別出心裁的敘述角度，在《肚臍的洞洞》（遠流）為讀者展示一本嶄新的小寶寶出生日誌。 《肚臍的洞洞》所以讓人耳目一新，誠然憑藉長谷川義史的創意與想像，他以緊密結合的圖文，並雙線的平行敘述角度，一方面借助小寶寶透過肚臍的洞洞的觀照，讓他感受家人迎接新生命的關愛； 一方面又藉著家中老少為小寶寶出生的忙碌，告訴小讀者接納新成員的喜悅。就文本鋪排而言，本書的結構是井然有序，透過媽媽的肚臍，小寶寶先看 —— 哥哥為他做機械人，姊姊為他栽花。爸爸呢？創作好聽的曲子，並勤加練習。其次， 小寶寶藉著嗅覺認識世界 —— 聞到媽媽為了小寶寶的健康，做了一道道美味與營養均衡的菜餚。最後， 小寶寶得聽 —— 爸爸媽媽和爺爺奶奶以他為中心的閒聊，一家四口為寶寶的出生所商議的大計，還有還有……寶寶聽到了更遠的世界 —— 風聲、海浪聲、小鳥的叫聲， 以及花開的聲音，原來，美麗的世界正歡欣地迎接寶寶的來到。 創意並非天馬行空，不著邊際， 長谷川義史深明它必須緊扣現實，並指向真實的現世生活。所以，小寶寶「看」到的世界是顛倒的，但當他闔上眼睛在「聽」，世界又平常如昔。創作者留心細節，並予以適切的安排，真教人驚喜連連。再者，《肚臍的洞洞》讓人感到貼心，並經得起再三細讀，那是創作者通過家中老少不同的視點，以至各種滿溢溫馨的細節，讓小寶寶，還有讀者感受到家人的愛與關懷 —— 小寶寶還在媽媽的肚子裡，哥哥已急不及待聆聽他說的話，姊姊則為熊寶寶換尿布，模擬並學習照顧將要出生的小寶寶。爸爸更忙碌了，除了精研育嬰指南，還遍查辭典，為還不知是男是女孩的寶寶想個好名字。媽媽編毛衣，老奶奶準備新衣，爺爺更為了小寶寶的健康，戒菸！以肚臍這個洞洞所引發的兩條內外交錯並行的敘述線索，看以不經意，但處處表現創作者的細意鋪排，為小寶寶的出生，準備了一個和諧溫馨的家庭圖景。 懷抱喜悅，等待小寶寶到來的，不獨小寶寶一家，長谷川義史更借助一個自然環境的跨頁描寫，讓讀者目之所遇，都是家家和樂融融的景象 —— 鳥媽媽不是在枝上孵蛋，便是餵養雛鳥、鴨媽媽領著孩子散步、小松鼠跟媽媽窩在洞裡，還有狐狸寶寶吮吸媽媽的奶汁。再者， 盆中一點綠原不起眼，但在姊姊細心經營，澆水有時下，漸次綻放了一點紅，花蕾的喻意自不待言。書末左頁上方是圓圓的月，下方則是盛放的花，中間寫著「明天，我要出生囉！」文與圖表面似無相關，但又緊扣喻意，新生與團圓，誠然匠心獨運。此外，讀者更不要忘了封底， 一家「五」口固然呼應封面的胚胎，而哥哥、姊姊與爸爸圍攏著媽媽和寶寶， 並送上最貼心禮物的圖像，更突顯了新生命到家的喜悅。與小孩共讀《肚臍的洞洞》，想最能得到潤物無聲的效果，因為在故事裡，小孩看到的是真純與善良， 而新生命所將遇的美好世界，源於我們的接納與包容。    

   《三國演義》    最近我看了一本中國古代歷史故事書 ——《三國演義》，作者是羅貫中，出版社是風華出版社。 《三國演義》是一部家傳戶曉的中國章回小說，是關於漢末三國亂世。這部小說給人最深刻印象的，一是奸角，二是主角。雖然《三國演義》是一本歷史戰爭小說，但在人物設定上有忠奸之分。 劉備攜民渡江，仁義之情顯露無遺。關羽千里走單騎，過五關斬六將，華容道義釋曹操，為的只是一個「義」字，當然也是忠的。 事實上，劉備只不過是個善於心計的人，實無太大才學。關羽也只是一介武夫，不然豈會被吳國呂蒙 —— 這個到了中年才習起兵法的武將所敗？他倆能永垂不朽，名流千古，亦全仗《三國演義》這書。再說深點，應該算是靠作者筆下的奸角 —— 曹操，沒有他襯托，又怎能突顯他倆的忠義呢？  這一本書刻劃得最深刻的，除了孔明，便是曹操這花面，一句「寧教我負天下人，休教天下人負我」更令他遺臭萬年。使人感到奇怪的是，大多數人只留意到他的奸，卻沒人留意到他的才華。在《三國演義》一書中，我最喜歡的角色便是曹操，不是愛他的奸，而是愛他的才：軍事、政治、用人、權術、文學、智謀各魅力，無一不精。試問又有幾多人做到？縱然其一生中嘗盡失敗過失，但每每都能從失敗中振作，化險為夷，屢敗屢戰，從不氣餒；反觀劉備，夷陵之戰大敗之後便一蹶不振，避居白帝城而終。曹操可算是有過之而無不及也。 我第一次看這本書已經迷上了它，我相信，當你們看過後，你也一定會愛上它呢！  鍾德曦 黃大仙天主教小學 六A       《綠野仙蹤》    大家都對《綠野仙蹤》會不陌生吧，它是一本充滿新奇幻想的歷險書，也是我最喜愛的一本書。它主要講述一個名叫桃樂絲的小女孩，被龍捲風吹到一個遙遠而陌生的國度，開始獨立的生活。因為她一心想回到大草原的家，所以想盡辦法。途中，她遇到了想擁有聰明頭腦的稻草人。稻草人渴望找到善良、仁慈的鐵皮樵夫，期待獲得超人勇氣的獅子。他們共同經歷了各種磨練，齊心合力，終於實現了各自的夢想。 《綠野仙蹤》吸引我的不僅是它的故事情節，而且是它帶給我的啟示。桃樂絲是個堅強和勇敢的小女孩。她遇到困難，會冷靜地去面對。相比之下，我經常把瑣碎事情找理由讓媽媽為我做，我自己不願意動腦筋去思考，更不想動手去做 。此外，我又經常自訂了一些學習目標後，剛實行了不久，很快又灰心，半途而廢。假如我是桃樂絲，我一定不像她那樣堅強地克服困難；我知道自己缺乏勇氣，也缺乏去戰勝困難的精神。 我希望我以後能夠像桃樂絲一樣，能夠堅強不懈、勇敢地去面對困難，做一個有恆心、有毅力的人。 （編按：The wizard of oz，鮑姆原著。 〔Lyman Frank Baum, 1856-1919〕）  陳嘉儀 梨木樹天主教小學 六C       〈龜兔賽跑〉    你嘗過閱讀的快樂嗎？我很小的時候，媽媽抱著我坐在她的膝上，她跟我講〈龜兔賽跑〉的故事。當時，我一點兒都不明白這個故事，我只知道小龜最後贏了小兔。到了幼稚園的階段，老師又講了〈龜兔賽跑〉的故事給我們聽，老師告訴我們這是個寓言。那時候，我終於明白為甚麼小龜會贏了小兔。那時開始，我便喜歡看寓言故事了。閱讀就是這樣的，從一些微不足道的小節開始，把人帶到另一境界。 當我上小學時，中文科要做一些課外閱讀的功課。我由那時起，看了很多課外書籍。從此，我看課文快了，做答題也快了，講話快了，知識也廣了。朋友都說我進步得很快，我並沒有驕傲。此時，媽媽告訴我，多閱讀報紙和雜誌會有更大的收穫。我開始努力地練習我的閱讀能力。直到現在，我看完一本小說都不需要花太多時間。我感到很開心， 因為我從未想過自己可以認認真真地看完一部小說。我吸收到作者的文采和手筆，學習到怎樣去描寫一些事情和人物。 閱讀是很重要的，如果我未曾閱讀過，我就感受不到愉快閱讀的樂趣了。 （編按：〈龜兔賽跑〉，古典希臘伊索寓言故事）  易曉禧 玫瑰崗學校（小學部） 六B       校園裡    校園裡，  我用彩筆畫圖畫，  這裡抹一片黄，那裡抹一片白，  這裡抹一片金，那裡抹一片紫，  校園變得真美麗。 課室裡，操場上，  大家一起來上課，  大家一起玩遊戲。 陳子愷 嘉諾撒小學（新蒲崗） 一C                   

     走過售賣嬰孩用品的商店，我們最常看到的是一幅又一幅活潑可愛的嬰兒海報和照片。然而，別以為繪畫嬰孩，並以此作裝飾是現代社會才出現，其實中國很早時期已有此傳統，到了唐宋時期技巧漸趨成熟，而宋代更是描繪兒童的黃金時期。 在古代，繪畫兒童嬉戲時的畫作，稱作「嬰戲圖」或「戲嬰圖」。畫家以嬰孩為題材，目的是要透過兒童在玩樂中所洋溢著的童真趣味，以及歡樂喜悅、稚拙可愛的模樣，來表現成人對童稚世界無憂無慮的嚮往。有趣的是，在明清以後，嬰戲圖更從簡單的一兩個幼童形象，發展到百多個幼童，並漸漸出現了祈福吉祥的主題，利用圖中孩童天真爛漫的形象，藉以表達歡樂的氣氛。例如嬰戲圖多畫有生肖圖案、各種吉祥器物，象徵多子多福，生活美滿之意，而百多個幼童濟濟一堂的熱鬧畫面，則有著連生貴子、百子千孫的意蘊，流露出人們對子孫滿堂的期望。 清代著名宮廷畫家冷枚（1669-1742） 的《百子圖》，便描繪了一百位調皮可愛的孩子，在亭臺樓閣間互相追逐嬉戲，他們有的手執彩旗，有的在捉迷藏、盪鞦韆、玩木偶和放鞭炮等等，好不熱鬧。而畫中每位小孩的模樣和神態更是各有特色，無一相同，使人們真摰地感受到兒童變化多端的活潑表情。至於百位小孩玩樂的愉悅氣氛，亦使這幅圖畫帶有多子多福的吉祥寓意和太平豐年的想望。 值得注意的是，嬰戲圖的兒童形象更是與當時社會狀況大有連繫。例如在明末天啟、崇禎兩朝，社會動盪不安，民生困苦， 這時嬰戲圖中的孩童都是瘦骨嶙峋，呆板笨拙；而在清朝國力最鼎盛的雍正、乾隆期間，嬰孩的樣貌則被描繪得眉清目秀，姿態多樣，反映了太平盛世的景況。不過，隨著清朝中期嘉慶、道光、咸豐三朝的衰落，嬰戲圖上的孩童卻顯得呆頭呆腦，欠缺生氣， 映照出當時的社會發展。 今天在先進的印刷科技下，嬰戲圖的款式、兒童的形象變得琳瑯滿目。許多父母亦喜歡將子女的照片複製到家庭用品上， 如水杯、月曆、滑鼠墊等。不過，無論時代如何轉變，嬰戲圖都體現了人們對童稚世界的純真追求和傳宗接代觀念的重視。      

   還記得上一次介紹梵谷的〈星夜〉嗎？〈花瓶裡的十二朵向日葵〉同樣是荷蘭畫家梵谷（Vincent Van Gough 1853-1890）的作品。原來，梵谷最喜歡的花是向日葵，在他寫給弟弟西奧的信中，就曾經提及向日葵是屬於他的花。梵谷並沒有誇大， 芸芸的畫家之中，他畫的向日葵是最為人熟悉的。 梵谷一系列繪畫向日葵的油畫中，我最喜歡〈花瓶裡的十二朵向日葵〉。黃色的向日葵，以湖水綠色的背景襯托，感覺很柔和。這種顏色配搭，讓我聯想到躺在金黃色的細沙上，看著碧綠色海水的美麗景致。據說梵谷很喜歡黃色，或許向日葵同樣是黃色的，所以深得他的喜愛。大家一起來數一數，油畫中有哪些部份是黃的色？粉黃色、泥土黃色、橙黃色和檸檬黃色等等……不同程度的黃色，讓畫面充滿層次感。 有時，用相近的顏色繪畫，輪廓難免會不夠清晰，但把物件加上外框線，又會失去了活潑的感覺。為了解決這問題，梵谷在局部地方畫上框線。你最常用甚麼顏色畫外框線？黑色？看！梵谷用啡色來畫花瓶和桌面的外框線，另外後方綠色的花蕾用了泥土黃色的外框線，經過細心的顏色配對，讓外框線不致喧賓奪主，但又不失突顯輪廓的作用。 透過〈花瓶裡的十二朵向日葵〉，讓我們明白外框線必須因應需要調節，有時它只會在圖畫局部出現，而調校顏色的濃淡，更有助增加畫面的層次，像梵高筆下的黃色，就有很多層次變化。下次畫圖時，不妨描繪自己最喜歡的東西，從而建立屬於自己的主題；嘗試運用一種主色繪畫，再而以不同的濃淡色彩營造層次，也許，這樣會有意想不到的效果啊！       花瓶裡的十二朵向日葵，  Vase with Twelve Sunflowers， 1888年8月，油彩、畫布，  約92X73cm，  藏於德國慕尼黑新美術館。      延伸閱讀：  來玩一個遊戲，看看你們能否在畢永．索蘭（Bjorn Sortland）和拉爾斯．艾林（Lars Elling）的《掉進畫裡的女孩》（公共圖書館索書號JJ 9073） 中，找出誰是梵谷？