充滿層次的向日葵

 還記得上一次介紹梵谷的〈星夜〉嗎？〈花瓶裡的十二朵向日葵〉同樣是荷蘭畫家梵谷（Vincent Van Gough 1853-1890）的作品。原來，梵谷最喜歡的花是向日葵，在他寫給弟弟西奧的信中，就曾經提及向日葵是屬於他的花。梵谷並沒有誇大， 芸芸的畫家之中，他畫的向日葵是最為人熟悉的。

梵谷一系列繪畫向日葵的油畫中，我最喜歡〈花瓶裡的十二朵向日葵〉。黃色的向日葵，以湖水綠色的背景襯托，感覺很柔和。這種顏色配搭，讓我聯想到躺在金黃色的細沙上，看著碧綠色海水的美麗景致。據說梵谷很喜歡黃色，或許向日葵同樣是黃色的，所以深得他的喜愛。大家一起來數一數，油畫中有哪些部份是黃的色？粉黃色、泥土黃色、橙黃色和檸檬黃色等等……不同程度的黃色，讓畫面充滿層次感。

有時，用相近的顏色繪畫，輪廓難免會不夠清晰，但把物件加上外框線，又會失去了活潑的感覺。為了解決這問題，梵谷在局部地方畫上框線。你最常用甚麼顏色畫外框線？黑色？看！梵谷用啡色來畫花瓶和桌面的外框線，另外後方綠色的花蕾用了泥土黃色的外框線，經過細心的顏色配對，讓外框線不致喧賓奪主，但又不失突顯輪廓的作用。

透過〈花瓶裡的十二朵向日葵〉，讓我們明白外框線必須因應需要調節，有時它只會在圖畫局部出現，而調校顏色的濃淡，更有助增加畫面的層次，像梵高筆下的黃色，就有很多層次變化。下次畫圖時，不妨描繪自己最喜歡的東西，從而建立屬於自己的主題；嘗試運用一種主色繪畫，再而以不同的濃淡色彩營造層次，也許，這樣會有意想不到的效果啊！ 

 花瓶裡的十二朵向日葵， 

Vase with Twelve Sunflowers， 1888年8月，油彩、畫布， 

約92X73cm， 

藏於德國慕尼黑新美術館。

 延伸閱讀： 

來玩一個遊戲，看看你們能否在畢永．索蘭（Bjorn Sortland）和拉爾斯．艾林（Lars Elling）的《掉進畫裡的女孩》（公共圖書館索書號JJ 9073） 中，找出誰是梵谷？