斲琴 造絃 彈奏 古琴藝術 香江承傳

古琴，既是中國最早的彈撥樂器之一，也是結合音樂、木藝、漆藝、篆刻和詩詞的藝術。古琴更是不可多得的歷史載體，它已有三千年歷史，基本形態和結構與宋、明朝的琴相去不遠。加上中國近百年的政治和歷史因素，無獨有偶，香港成為古琴藝術保存和傳承的基地。

 （本報專題）2003年，古琴藝術入選聯合國教科文組織「人類口述和非物質遺產代表作」，成為世界級非物質文化遺產。古琴並不只是一具樂器，當中更蘊含斲琴（「斲」音琢，古人稱造琴為斲琴）、造絃、彈琴等藝術。古琴世界，意境音色清雅，內涵卻也豐富多采。
朽木成材 巧手造琴
每張人手製作的古琴都是獨一無二，而且斲琴的過程非常嚴謹，任何一個步驟有絲毫不完美，都會影響琴的音色。斲有劈、削的意思，斲琴過程繁複，分為九個步驟：尋、斲、挖、鑲、合、灰、磨、漆、弦。
斲琴人先尋得三十年以上、已自然風乾的木材，再利用鋸、斧、刨等工具將木材根據琴的式樣斲削，並挖出共鳴腔。完成琴坯後需鑲上琴的不同配件，塗上多層漆和灰、經多次打磨，最後才能上弦調音。
一般而言，製作一張琴最少需要一年時間。生漆和鹿角灰調成的漆有一特點，在潮濕的天氣才能乾透，因此斲琴人秋冬挖琴，春天上漆，至少要由秋季至夏季一年時間才能完成製琴。然而，灰漆乾透後會變硬，保護木質，可使琴更為堅固，這也是不少年代久遠的古琴出土多年不腐，至今仍可彈奏的原因。
薪火相傳 宏揚傳統
弦也是琴不可或缺的一部份， 琴不論式樣， 共有七根弦。中國傳統中一直以絲為絃，好的琴絃要從七、八千條蠶絲中精挑細選、經過繁複的工序才能製成。明代以前不少琴人會自製琴絃，明朝開始市面上才開始有琴絃出售。
隨著科技發達，鋼弦開始普及，但其音色響亮，與絲絃的清婉剛柔截然不同，因此琴人還是偏愛絲絃。
第二次世界大戰後，香港這片福地成為傳承古琴藝術的中心。內地政治動盪，不少琴家南遷來港，例如浙派琴家徐文鏡。後來六、七十年代發生文化大革命，內地的琴藝發展更停頓下來。在港堅持親手斲琴五十年的蔡昌壽師傅，便是師承徐文鏡老師。
蔡師傅造琴多年後，加上經歷大病，他於1993年開班授徒，重新興起古人自彈自斲的古琴文化，希望將完整的古琴教育保存和傳給後世。至今，蔡師傅共有三十六名徒弟，他們年齡職業各異，但相同的是他們每個週末都風雨不改，到蔡師傅的工作室斲琴彈琴。古琴的藝術也一如古代的「口傳心授」，在香港繼續發展成長。（澄）

 「香江琴緣」展覽
展覽分為「說琴」、「傳藝」、「匠心巧手」和「薪火相傳」四個展區， 讓入場人士從多方面了解古琴歷史和藝術。
展期：即日至三月十日
地點：香港文化博物館