昔日文章

  東亞銀行親子閱讀證書獎勵計劃（下稱計劃）多年來透過優質圖書，積極推廣親子閱讀。本年度計劃繼續舉行學生閱讀分享比賽，油蔴地天主教小學兩名學生分別獲獎。計劃今年更新增「生命教育故事爸媽培訓工作坊」，由學校甄選義工家長參加，推動生命教育。   （本報專題）學生閱讀分享比賽為參加者提供一個閱讀分享的平台，透過圖畫和文字，介紹他們在計劃的書單中最喜歡的圖書。就讀油蔴地天主教小學二B班的陳晧及五A班的何浩齊在今屆的學生閱讀分享比賽中， 分別獲得二年級亞軍及五年級優異獎，二人分享好書和得獎感受。 繪本閱讀 反思生命 計劃提供的圖書中，陳晧最喜歡《消失的魔法》， 「因為插圖很漂亮，故事很有趣。」故事講述魔法師梅瑞克的魔法消失了，那些平常依賴他魔法的人的生活全都亂成一團，梅瑞克亦因而展開尋找魔法之旅。閱畢這書，陳晧有所反省，「我們要學會獨立，否則發生問題時，我們不能解決困難。」他表示自己有時候也會過份依賴媽媽，「其實我懂得自己收拾床舖，但經常依賴媽媽替我收拾；我明白到自己的事自己做。」 得獎作品中，陳晧繪畫了魔法師梅瑞克煩惱的模樣，並發揮創意，畫下了魔法消失時，依賴魔法的人們會發生甚麼事情。「我畫了正在拉小提琴的人、正在髹油漆的人、正在走路的人……他們的弓飛走了、油掃掉了，甚至有人被蕉皮跣倒了，十分混亂。」得到二年級亞軍，他非常高興，「希望來年有機會再參加這個比賽，將好書介紹給更多人。」 比賽中，何浩齊介紹的書籍是《"永遠" 都要說實話？》，「這本書的圖畫生動有趣，主角在說謊話和說實話間掙扎，題材貼近生活，加上故事沒有結局，吸引我思考更多。」故事內容引發讀者思考說謊言和實話對自己和別人會帶來的影響，會否對自己或別人造成傷害，指出說謊和說實話都不是絕對。 浩齊分享他的反思，「與父母溝通時，我們應該說真話，這樣他們才會更了解我們。我也覺得自己不應該說謊，因為說謊除了會令父母生氣，自己也不會快樂。」參賽作品中，他對比了主角多多說謊和說實話的模樣，帶出他的反思，「我很高興得獎，感謝評判，也感謝家人給我的意見和靈感。」 家長培訓 認識童書 為推動生命教育、促進親子閱讀，並協助學校培訓故事義工團隊，計劃今年舉行生命教育故事爸媽工作坊，二十所學校參加。每校甄選五位義工家長參加，工作坊內容包括生命教育與閱讀、選書、講故事、演繹故事及深化故事主題的活動。油蔴地天主教小學的家長義工徐太和金太是其中兩位參加工作坊的家長。 起初兩位家長只是希望透過工作坊提升講故事技巧，增進親子關係，經過一連四星期的工作坊，他們的得著卻不止於此。「以往也會給孩子買圖畫書或到圖書館借閱，但感覺自己昔日不懂得開發圖畫書這個寶藏」，徐太表示。「在工作坊我學到選書的方法，也學到怎樣透過問問題，在講故事後與孩子作延伸討論。」她認為圖畫書是一個教育孩子很好的工具，「優質的圖畫書能打動孩子，能啟發他們思考，而不是生硬地跟孩子說大道理，幫助他們的品德成長。」 完成工作坊後，金太發現講故事原來最重要是用心，「不用扮聲，不用做動作，只要用心投入，孩子便會感受得到，其實每個人都能講故事。」她亦認同圖畫書能推動生命教育，「認識關愛、寬恕、包容等價值對孩子的人生很重要，圖畫書甚至能透過故事和圖像，讓孩子體會他們從來沒有的經歷，例如面對與家人分離。」她表示親子共讀亦有助拉近父母和孩子間的距離，「過程中可以聽到孩子的心聲和想法。」 稍後，校方將會安排五位已完成工作坊的家長在期終考試後活動期間，帶領其他家長義工，為小一、二的學生講故事，並展望新學年在校內繼續發展親子講故事；兩位家長均表示非常樂意配合學校的需要，為學校服務。（澄） 

紅塔禮堂位於月壇北街12號，與釣魚台國賓館相鄰。這條街因為在古代帝王祭祀月亮的月壇之北得名，路旁種著兩排整整齊齊的槐樹和楊樹，繁茂的樹葉交織在一起，搭起了天然屏障。最早的紅塔禮堂有座高高的女兒牆，上面有顆紅五星，後來因為整修，拆掉了女兒牆，紅五星也不知蹤影了。 幾十年前，北京最知名的有四大禮堂：紅塔禮堂（原名計委禮堂）、地質禮堂、物資禮堂、政協禮堂。紅塔禮堂曾是北京音響效果最好的禮堂，上個世紀七十年代末，小提琴大師艾薩克·斯特恩（Isaac Stern）訪問中國，特地挑選紅塔禮堂舉辦了兩場音樂會，令這座禮堂名聲大振。據說小澤征爾率領波士頓交響樂團來北京演出的時候，之前曾視察了許多演出場地，最後來到紅塔禮堂，他站在舞臺上環顧四周，然後大吼一聲，當回聲傳來，小澤征爾最終下定決心在紅塔禮堂首演。 念中學的時候，每年學校舉行紅五月歌詠比賽，有時安排在北展劇場、有時在紅塔禮堂。不知是不是因為北展劇場那宏偉的蘇式建築讓人產生的距離感，自己更喜歡建築風格更加親民的紅塔禮堂。彼時的紅塔禮堂已經略微陳舊了，微冷多風的五月，坐在禮堂裡能感到陣陣陰涼。直到上臺演出時，緊張的心情方才讓人忘記了絲絲涼意。有時，學校組織同學到紅塔禮堂看電影，待到從禮堂走出來，天已經擦黑了，大家結伴而行，互相道別。一路上，同行的幾個朋友討論起電影場景，電影主題曲仍然在耳邊迴旋。 聽年長的人講，紅塔禮堂早期放映過許多西方經典電影，像《孤星血淚》（Great Expectations）、《巴黎聖母院》（The Hunchback of Notre Dame）、《悲慘世界》（Les Miserables）等。曾經的北京，有一半的電影是在禮堂放映的，相比現在舒適豪華的電影院，在禮堂看電影的經歷也許已經慢慢淡出人們的記憶，新一代也無從找尋這樣的經歷。舊時代的結束往往伴隨著新時代的來臨，還好，禮堂迴蕩的美妙聲音一直存在我們的腦海裡。

  音樂的樂種包羅萬象，諸如中外音樂可分為嚴肅音樂及流行音樂。兩個類別又各自涵蓋不同規模、風格及演出形式。舉流行音樂為例，其出現主要與媒體普及有關。消費主義社會的形成，同步促進流行曲的傳播。日新月異的科技發展，也為流行音樂帶來嶄新聲響效果。至於嚴肅音樂，科學進步亦對傳統樂器帶來衝擊。尤其是木管及銅管，無論物料、樂器按鍵、音域等都經過階段性改良。科技以外，有些樂種幾百年來未被淘汰，反而不斷吸收新樂風，隨時代進化與演變。 西方室樂歷史與種類 西方室樂長久以來都是被聲樂作品壟斷，直至十六世紀文藝復興，較多作曲家譜寫器樂作品。器樂音樂由原來純粹為聲樂旋律或民俗舞蹈伴奏發展為獨立樂種，並由小型二、三人演變至八、九人或以上的室樂合奏。不同的樂器組合都有固定名稱，如鋼琴三重奏（鋼琴、小提琴、大提琴）及木管五重奏（長笛、單簧管、雙簧管、法國號、巴松管）。室樂中較經典的組合，非弦樂四重奏（第一及第二小提琴、中提琴、大提琴）莫屬。經歷三百多年歲月磨練，此樂種並未被作曲家及聽眾遺忘。其弦樂聲音上的融和度，以及歷代作曲家對於這幾件樂器聲響上的探索，使這樂種創作推陳出新。 弦樂四重奏的歷史 追溯至歐洲十七世紀的巴洛克樂期，音樂史學家推斷弦樂四重奏大概發展於該時期的三重奏鳴曲（trio sonata），亦即兩件高音旋律性樂器（較常見為第一、二小提琴）配合一件低音樂器以及一個鍵盤樂器，實際為四人合奏。於十八世紀中葉，弦樂四重奏成為流行的室樂創作。繼交響曲之父海頓（1732-1809）為此樂種創作六十八首作品，奠定弦樂四重奏於室樂音樂的重要性，音樂神童莫札特（1756-1791）及德國音樂家貝多芬（1770-1821）亦分別寫了二十三及十六首。此時期弦樂四重奏樂種如盛放中鮮花，百家爭艷。十九世紀浪漫派樂風為新作品塑造了感情澎湃的旋律及從未出現、富有詩意的作品標題，如捷克作曲家德伏扎克（1841-1904）於美國寫成的第十二號弦樂四重奏，富有美國民歌旋律，被稱為『美國弦樂四重奏』。二十世紀作曲家更大擔挑戰傳統聲響，創作一系列突破性作品，如奧地利荀白克（Arnold Schönberg, 1874-1951）以序列主義創作的無調性作品，美國克藍伯（George Crumb, 1929- ）於1971年發表，為電子弦樂四重奏譜曲的『黑天使』（black angels）。 欣賞這些作品時，不應只放眼於演奏者技巧上。更重要是感受他們相互溝通、幫助，呈現各自的線條時又能展現和聲結合，並製造出藝術的空間感。