昔日文章

（本報專題）將軍澳天主教小學每年都會舉辦視覺藝術展，今年的主題是「圖騰」，意指民族、族群和當地人表達的特色，故此是次主題能讓各班學生展示他們的特性。視藝科周君瑜老師表示，現今人們普遍把圖騰當作紀念品；因此利用圖騰作主題，能讓學生學會欣賞其顏色、含義等，重新用藝術角度認識圖騰。 就讀五年級的麥嘉兒展示的圖騰作品，是五、六年級學生共同製作的，約五米高，是這次展覽中最高的製成品。「感到真的很自豪，我們先參考圖片再製作，沒想到會這樣高。」因為五、六年級的學生已經開始思考未來方向，所以跟老師商量後，決定用夢想職業作主題。同學們在作品四周畫上不同的夢想職業， 用木板固定，並用膠紙黏合。由於是天主教學校，作品頂部是一隻代表聖神的白鴿，再配合環保概念，以汽水罐作翅膀，使作品更具意義。製成後，嘉兒感到很滿意，因為做出來的效果非常棒。 六年級生劉文靜和洪丞鑌表示，製作過程十分好玩，「因為可以自由發揮， 又可以試用熱溶膠、釘槍等工具， 平時只會用到釘書機。」文靜說。丞鑌補充，鷹的翅膀經常掉下來，用普通白膠漿不夠穩固，因此要用到熱溶膠等工具。他們班所製作的圖騰，展現出學生六個年級的特性，最底層的是小花小草，代表一年級的脆弱性；二年級是代表單純的綿羊等等。這個圖騰最特別的地方，是紙碟上寫上各人的姓氏，象徵著全班每個人都參與其中。 在過程中，學生體會到分工合作， 因為如果只有一個人製作，便很難製作出整個圖騰。文靜還說：「完成作品後要匯報，還可訓練我們的口才。」雖然過程好玩，但他們也面對一些困難，例如升降機裝不到這麼大的圖騰，他們便要合力把作品從六樓搬到一樓禮堂。嘉兒也表示，班中二十七位學生一起搬動圖騰，是最困難的事情；但是「一齊創作，一齊辛苦」，整個過程帶給她很多回憶。在面對逆境時，當想到那些畫面，便能克服困難。 教導嘉兒班級的周君瑜老師（ 小圖右）表示，平時學生會覺得自己很渺小，因為自己畫的圖畫不美麗便會感到失望。這次展覽讓學生明白，只要集合眾人的創作和參與，就會出現美麗的製成品，學生從中也獲得成功感。另一教授視藝科的勞逸韶老師（小圖左）也提到，成果美麗與否並不重要，最重要是過程中學會欣賞別人，與人合作，最後學生能做到「不分你我，是我們班的作品」。老師還會跟學生一起嘗試不同的顏料、材料，例如周老師教導學生用原支顏料， 直接塗在木板上，使質感更厚、更原始， 老師和學生都能從中一起成長和學習。（妤） 

大家對於荷蘭藝術家梵谷（Vincent Van Gogh）的畫作《向日葵》，未知是否會感到陌生，還是曾在美術館看過，或是在商店售賣的購物袋或文具部上，見過其複印本。 對於視覺藝術沒有多大興趣的讀者，且讓我告訴大家，《向日葵》是一幅油畫，畫有一個瓶子及數株黃色向日葵。從題材來看，或許大家會疑問這畫作何以廣受歡迎，並一度成為拍賣會上成交紀錄最高的畫作。 對於我來說，年輕時候已經很喜歡這作品。我喜歡《向日葵》，不單是為了那數株形態生動的花朵，也是為了畫家選用的黃色 —— 那不是一般的檸檬黃色，是明亮、飽滿的黃色，是看罷讓人感到溫暖、愉快和滿有希望的黃色。 據說，因為梵谷十分喜愛法國南部的陽光，於是在那裡租住了一所黃色房子；他把牆壁塗上黃色，並畫了共六幅向日葵，準備拼在牆上，造成教堂玻璃窗的效果。這是1888年的事情。 說到這裡，我得向大家坦白：這些對《向日葵》的認識，甚而對其喜愛，皆來自書本和畫冊圖片。直至某一天⋯⋯ 那天，我在美術館欣賞《向日葵》的真跡！我得告訴大家，那感覺是攝人的，就如小說家愛用的那句話：像雷電閃過一般。從畫布上塗有豐厚的黃色，以及那充滿躍動與力量的筆觸，我彷彿看見梵谷在作畫，並沉醉於他繪畫時的澎湃感情。這樣說來，好像難以令人信服，怎麽超過一百年時間，只是憑藉畫布上的色彩與顏料，就能跟畫家溝通？事情真的就是這樣奇妙！再者，感動的情緒久久繫繞不散，印象盤踞在腦子裡。或許，就是梵谷的獨特個性，讓他的畫作充滿熱情，擁有與別不同的魅力。 可是，大家未必喜歡梵谷的繪畫風格，還是喜歡較含蓄細膩的作品⋯⋯ 那不要緊！藝術作品的創作方法各具特色，風格殊異，只要大家能於課餘或閒暇時間，到香港各大小博物館或美術館走走，靜心欣賞策展人為大家用心安排的展覽，再嘗試了解藝術品的內涵，或會從中發現許多令大家感動的作品。不要呆坐在沙發了！ 希望大家能在藝術館，渡過許多愉快而記憶難忘的時刻。  

上個月，我們介紹過精采的無字書《旅程》和《歷險》，那兩本書是彼此連貫的冒險故事，需要讀者仔細觀看畫裡的細節，串聯故事線索。其實，無字書的作者除了經營豐富的畫面外，還可利用紙張做變化，例如設計由內往外拉開的折頁，或者把頁面裁切成幾等份， 讓讀者分別翻閱，嘗試不同的組合；或者在頁面上增加獨立掀開的小頁，像是裝設小小的門，讀者一打開小門，就看到門裡的圖畫；還有作者在頁面上設計各種形狀的洞，讓讀者透過前頁的洞口看到後頁的部分圖畫，翻頁之後，又從同一個洞口看到前頁的一部分，以此創造情節上和視覺上的關聯。 《在裡面在外面》（小天下）和《照過來照過去》（小天下）這兩本無字書的作者莉茲．博伊德（Lizi Boyd）對於紙藝非常有興趣，她在兩本書裡設計了方洞、圓洞和其它形狀的洞。《在裡面在外面》裡的畫面是用不透明水彩顏料畫在牛皮紙上，因此整本書的底色都是溫暖的土黃色，而且呈現出紙的質感。博伊德設計的方形洞口主要是窗戶，就像真實的窗戶，把房子裡面與外面做了很有意思的聯結，讓讀者不僅看到小男孩一年當中在室內和室外進行的各種活動，還能透過窗子，從室內看到室外的雪人、樹和池塘，或者是由室外望向室內的圖畫、傢俱、擺設等等，每個窗口都有美麗的景緻。 窗外的季節流動著，由冬天到春天、夏天、秋天，再回到冬天，小男孩在不同的季節裡到室外堆雪人、放風箏、種蔬菜、玩帆船、掃落葉、滑雪橇，或是待在室內做勞作、演戲、露營⋯⋯，並且把做過的事情畫成圖畫，於是每個季節的美好都留存了下來。有趣的是，如果把這本書在桌上攤開九十度豎起來， 封面和封底會圍出一塊空間，那麼，書裡的世界也就延伸到現實世界來了。 《照過來照過去》這本書裡的背景是黑色，博伊德用灰色的線條勾勒動植物的輪廓，再用不透明水彩畫出有光線的白色區域，和動植物美麗的顏色。除了描繪小男孩夜間的探索之旅，博伊德也運用了挖洞手法增加趣味，由於頁面是黑色的，小小的洞口不容易被發現，這是她刻意設計的。 故事一開始，從帳篷裡走出來的小男孩拿著手電筒，隨著手電筒照亮的有限區域，看見了黑漆漆的森林裡隱藏的各種動物，讀者也隨著男孩一起夜遊，分享他發現的樂趣。半途，小男孩跌了一跤，手電筒掉了，被小動物撿起來，牠們反過來照亮小男孩和其他動物， 使大家都現身了，最後，所有的動物一起護送男孩回帳篷，小老鼠還留下來，舉著手電筒為小男孩照亮他讀的書呢！而讀者一方面跟隨男孩的腳步前進，一方面可以自己探索，因為透過頁面上設計的小洞，看得到移動的月光，以及更多藏在黑暗中的小動物和開花的植物。如果前後反覆翻閱，還會發現之間的變化與關連。 閱讀無字書的經驗也就是一趟探索之旅，精心設計的無字書必定會在圖畫上和版面上埋下許多線索，讀者只要有耐心地反覆觀看，必定能夠掌握全局，讀出書裡的樂趣與深意。而孩子和大人一起欣賞、共讀，自然而然的培養了閱讀圖畫的能力，和用口語表達描述的技巧。從觀察到描述，進而詮釋的過程，為孩子往後觀賞、思考和評斷視覺藝術，包括廣告、繪畫、攝影、動畫或是電影奠定了良好的基礎。

圖畫書因為有豐富的圖像，立刻吸引讀者關注的目光，被認為是一種視覺藝術；朗讀圖畫書的文字，帶來聲韻營造的動態感受，所以圖畫書也是聽覺的藝術，結合了視覺與聽覺的雙重效果 —— 圖畫書因而擁有神奇的魔力，能將平面創作的故事，幻化成為一個立體鮮明的世界。 人體百分之七十的感官接收器集中在眼部，我們主要也是透過眼睛觀看世界，才能評鑑和了解那些接收到的多采多姿訊息，甚至發展為抽象的思考。因此，我們經常稱眼睛為「靈魂之窗」。但是如果有一天，這扇窗子關上了，我們還能有其他的路徑來領受世界的美好嗎？  由紐西蘭的兒童文學作家瑪格麗特．瑪希撰文，插畫大師蓋文．畢夏普繪圖的《霧中的腳步》（聯經），描述一個雙眼看不見的女孩安西雅如何在濃霧瀰漫的壞天氣中，憑藉她敏銳的感官指引，帶著兄弟姊妹平安順利返家的故事。通常人們都會認為有視覺障礙的人是弱勢者，需要依賴他人的扶助，但在這則美麗的故事裡，卻讓讀者有了新的認識。 當其他人平日仰賴的視覺不再管用，安西雅用甚麼來為大家導航？她能聽見樹對彼此輕聲的說著秘密，海浪的聲音就像是白晝緩慢的心跳聲，還有小溪嘩啦嘩啦地翻滾著；她聞到海水的鹹味和海草的氣味，鄰居晚餐和烘培店的香味，薰衣草的樹籬和玫瑰的芬芳，溫度、濕氣、風向⋯⋯安西雅打開全部知覺的雷達，收集來自環境所有的回響，她說：「視覺只是其中一種認識世界的方法。」 伴隨著我們賴以維生的呼吸吐納，嗅覺幾乎與我們如影隨形，深藏著歲月累積的記憶；通過味蕾的傳達，味覺混揉了複雜多樣的情緒；觸覺則像一個傳送密碼的使者， 不斷回饋環境的訊息；我們也仰賴聲音表達自己，和周遭的世界進行溝通。但當我們對既有的能力習以為常，漸漸忘記了生物的本能，再加上不斷的被文明馴服，往往藉由更強烈的聲光刺激，才可以提醒我們其實擁有如此珍貴多樣的知覺。 比利時圖畫書創作者安．艾柏自寫自畫的《風是什麼顏色？》（遠流）是一本奇妙的書。作者如詩的命題，猶如帶著讀者進行一場思考的實驗。她運用打凸、壓印、上光、蠟印、鏤空、挖洞等等設計技巧，精心安排圖畫的色彩、線條和筆觸，在在都為了引導讀者打開五感，充分運用視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺，來進行一場身心靈的漫遊。 從撫觸隱身在封面中的小巨人開始，我們已經發現這本書的材質、紋理多麼不同，隨著翻頁的動作，故事也跟著小巨人前行的腳步展開，風真的有顏色嗎？每個上場的角色都從自己的位置來體察風，賦予風特別的定義，因此風有了陽光的溫度、時間的的色彩、布料的觸感、水果的香甜，我們不也是如此嗎？我們認識的世界，就是己身所有感官經驗的總和。 小巨人最終由書中走出，邁向更廣闊的天地，繼續知覺探索的旅程。當我們閱讀一本書，也都是一次獨一無二的冒險。圖畫書的文圖生動的模擬這個世界的萬象，幫助讀者猶如身歷其境， 文圖交織的故事啟動讀者深層的感受和情緒， 只要我們願意探索，除了五種感官之外，還有更多潛伏的官能存在生命中。 聖修伯里在他的作品《小王子》中說： 「人只有用自己的心才能看清事物，真正重要的東西用眼睛是看不到的。」對自己、對世界，我們還有太多未知的事物有待學習，雖然心理、生理、文化⋯⋯各種因素都有可能劃下隱藏的界線，阻擋我們邁過障礙，但只要願意用「心」貼近真實世界，就可以有機會跳脫「盲人摸象」的自我中心盲點，以全新的視角來看待生命不同的價值。多元閱讀是我們打破成見、跨越邊界的出發點。